Definitivamente el 2023 ha sido un año complejo, caótico y bastante inestable en lo emocional y en lo económico. Pero también ha sido de grandes lanzamientos musicales donde las mujeres y las disidencias sexuales han demostrado ser las grandes ganadoras de este año. SZA, Boygenius, Troye Sivan, Romy, Anohni and The Johnsons entre otros nos han sorprendido con piezas maravillosas que nos guían a lo que será en parte el futuro de la música. Aquí te entregamos nuestra selección de los 20 mejores álbumes del 2023. 

Dejamos en claro que nuestra selección la hacemos desde diciembre del 2022 a noviembre del 2023. 

20- Sufjan Stevens - Javelin

Javelin es un disco que despierta emociones, nos entrega una intimidad que se desborda por cada grieta del corazón. Dedicado a su difunta pareja, es lejos uno de los mejores y más maduros trabajos musicales del artista. Hermosas armonías vocales, arreglos folk y leves tintes electrónicos nos guían en este recorrido de emociones; se expresan aquí todos los cuestionamientos que nacen a partir  del dolor de perder a tu ser más querido. 

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19- Chapell Roan - The Rise and Fall of a Midwest Princess

En su álbum debut Chapell Roan nos lleva en un viaje a través de ritmos synthpop y folk, por un mundo adolecente, atrevido y excitante. Nos abre su vida personal y nos cuenta con detalles su despertar sexual; no tiene problemas para inclinarse a través de sus letras por un lado menos bonito, contándonos con una hermosa voz y con una honestidad brutal y desenfrenada que te cautiva. 

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18- Romy - Mid Air

El gran esperado álbum debut como solista de Romy, la vocalista de la banda The XX, salió a la luz entregándonos tremendas melodías eufóricas y llenas de vida donde se aleja de la oscuridad minimalista y suprema que proyectaba con su banda. Este lado nuevo que explora a fondo el House pop está cargado de éxitos que nos llevan a querer bailar de principio a fin. 

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17- 100 Gecs - 10.000 Gecs

En su debut con un sello discográfico, Laura Les y Dylan Brady nos vuelan la cabeza con la continuación de su disco independiente “1000 Gecs”. Sin dejar su lado emo, a pesar de que algunos fans los han criticado por venderse a la industria, nos demuestran en “10.000 Gecs” una evolución con sonidos más elegantes, brillantes y ruidosos. La mezcla  con todo lo que se les podría haber cruzado, desde sonidos de ranas, estribillos de guitarras duras y hasta ruidos de computadoras, nos vuelan la cabeza de una forma inteligente e innovadora. Aquí definitivamente estamos viviendo la evolución del futuro del pop.

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16- Yaeji - With A Hammer

El esperado álbum debut de la cantante coreano estadounidense Yaeji nos trae melodías sofisticadas y ambiciosas, impulsadas por la rabia. Los contrastes sonoros desatan una bipolaridad que se canaliza en medio de melodías electro pop; el resultado es un disco muy entretenido y exquisito de escuchar.

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15- Olivia Rodrigo - Guts

En su segundo disco, y uno de los más esperados del año, Olivia Rodrigo nos demuestra una tremenda madurez musical. Entre melodías pop pegadizas con estribillos rockeros y baladas que nacen desde lo más profundo de su ser, se cuestiona si alguna vez entenderá la vida desde una perspectiva más adulta. En definitiva un disco que cautiva a grandes y chicos. 

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14- Blondshell - Blondshell 

El gran debút de Sabrina Teitelbaum con su proyecto solista llamado Blondshell nos traslada a esos sonidos rockeros de los 90, donde desata con ganas toda esa furia emocional en canciones de protesta feminista, transformando este album homonimo en un gran éxito del indie rock. Hace tiempo que artistas han intentado revivir los sonidos de los 90, pero Blondshell no solo lo ha logrado a la perfección sino que los ha reinventado de una manera magistral.

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13- Kelela - Raven

Raven es un álbum inquietante que te atrapa en melodías electrónicas ambientales y relajantes, te sumerge en sonidos vibrantes que te distraen de los problemas y te desconectan de la vida que a veces puede ser solitaria y desoladora. La elegancia de este disco es exquisita, definitivamente es su mejor trabajo musical hasta la fecha.

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12- The National - Laugh Track

Luego de una crisis creativa que casi destruyó a la banda, Matt Berninger logró este 2023 romper el hielo con dos lanzamientos. El primero, un LP llamado “First Two Pages of Frankenstein”, donde aparece la colaboración con Taylor Swift en “The Alcott” que les dio reconocimiento global a ambos. Su segundo LP, llamado “Laugh Track”, le valió la consolidación como el tremendo compositor que es, con un disco que vendría a ser una continuación del anterior, pero más brillante y retorcido, donde podemos oír nuevas colaboraciones con Phoebe Bridgers y Bon Iver entre otros artistas. Definitivamente un nuevo comienzo de la banda sin dejar ese sonido melancólico que se funde con la hipnotizante voz que los caracteriza. 

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11- Depeche Mode - Memento Mori

A pesar de la muerte de Andrew Fletcher, a quién está dedicado este disco, Depeche Mode, siempre desde la oscuridad, suena más optimista y no tan duro como en anteriores ocasiones. El reconocer la mortalidad define en gran parte a Memento Mori un disco que se venía trabajando desde antes de la muerte de su tercer integrante, dejándolos como un dúo de synthpop gótico que nos entrega grandes himnos que perdurarán como toda su exitosa carrera. 

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10- Jessie Ware - That! Feels Good!

Jessie Ware no para de entregarnos éxitos, consagrándose como la nueva reina de la música disco. Esta vez nos vuelve a entregar una explosión de sensualidad con el tipo de ritmos setenteros que ya venía explorando desde su anterior álbum “What 's Your Pleasure?”, el cual la consagró a nivel mundial. Es una colección de canciones que dará ganas de bailar a quien lo escuche, ganas de dejarse llevar, porque como dice su título, ¡Esto! ¡Se siente bien!

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09- Mitski - The Land Is Inhospitable and So Are We

Miski nos deleita con sus letras cargadas de desamor. A diferencia de sus anteriores álbumes, que exploraban más en sintetizadores y coqueteaban con el pop, nos entrega un trabajo mucho más intenso, cargado al folk y a los sonidos más acústicos dando un toque más country sin dejar su sonido lúgubre característico. Su voz es el centro de la tormenta musical que nos entrega con su nuevo disco, en definitiva estamos en la presencia de una de las mejores compositoras de la década.

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08- Lana Del Rey - Did You Know That's There’s a Tunnel Under Ocean Blvd

Con este nuevo disco, Lana del Rey se termina de posicionar como una de las grandes de la industria musical de estos tiempos. Nos entrega el que, al parecer, es su disco más personal y a través de sus 16 canciones nos habla de familia en todos sus aspectos y sus proyecciones, con grandes colaboraciones que van desde Father John Misty a Bleachers, en definitiva un disco profundo y de gran calidad. 

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07- Anohni And The Johnsons - My Back Was a Bridge For You to Cross

El regreso de Anohni and The Johnsons nos trae un álbum magistral cargado de protesta política ante el calentamiento global y a los derechos civiles con sus promesas incumplidas. un disco sonoro e intenso, que con su voz quebradiza, melancólica pero extremadamente potente nos eleva en un viaje oscuro, pero con una luz de esperanza al final del túnel. Una de las joyitas del 2023. En el pasado sus melodías se reforzaban casi por completo solo con un piano, ahora las guitarras y las percusiones cobran protagonismo entregando más fuerza y destacando aún más su voz.

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06- Kali Uchis - Red Moon in Venus

La sensualidad de Kali Uchis se desborda en “Red Moon in Venus”, el tercer disco de esta colombiana americana. Con un R&B elegante, con toques de esa sensualidad de los setenta, mezclados con el trip hop y ritmos latinos, se consagra y nos deja una pieza musical de 15 temas sin precedentes y con grandes colaboraciones; entre las que destaca Omar Apollo en “Worth the Wait” y Don Toliver, su actual pareja, en “Fantasy”.

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05- Fever Ray - Radical Romantics

Karin Dreijer analiza las diferentes posturas del amor en su nuevo disco “Radical Romantics”, una obra musical co producida por Trent Reznor, Atticus Ross y con su hermano Olof, la otra parte de “The Knife”, la exitosa banda que los dio a conocer al mundo entero. Juntos sutilmente entregaron un sinfín de texturas musicales que exploran ritmos pegajosos con la voz filosa y característica de Dreijer, un synthpop oscuro con violines y beats que te enamora y te lleva a niveles inesperados. 

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04- Caroline Polachek - Desire, I Want to Turn Into You

El talento vocal de Polachek deslumbra en su segundo disco de estudio, donde juega con el drum and bass, sintetizadores y guitarras españolas. Un avant pop que mezcla sonidos de gaita con el trip hop y sonidos garage del Reino Unido, invitando a colaborar con ella a Dido y Grimes en un mismo tema. Es una explosión de sonidos que se mezclan casi a la perfección entregándonos pura calidad musical.

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03- Troye Sivan - Something To Give Each Other

El tercer LP del australiano nos entrega una oda al mundo queer donde explota su lado más sexual y libertino, pero a la vez no deja de llevarnos por un proceso de aceptación a una ruptura amorosa por la cual atravesó el artista en el momento de componer esta pieza magistral de su discografía. Troye transforma la desilusión y el desamor en beats bailables de synthpop y house con tintes noventeros y coqueteos con el pc music como un escape al desamor.

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02- Boygenius - The Reccord

Julien Baker, Phoebe Bridgers y Lucy Dacus no solo describen el amor en todas sus formas en The Record, sino que lo muestran con toda su fuerza. La magia que tienen juntas es impresionante y se nota en cada acorde. Cada una de las 12 canciones del disco crean una conexión inigualable desangrando emociones y calidad vocal. El protagonismo que tomó esta superbanda el 2023 es inigualable, sus presentaciones en vivo son alucinantes y estamos profundamente agradecidos de la maravillosa fusión de estas tres artistas que por separado ya tenían carreras consagradas. Con esta nueva aventura se posicionan en el olimpo de la música actual. Larga vida a Boygenius.

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01- SZA - SOS

El R&B de SZA nos tiene a todos hipnotizados desde el lanzamiento de SOS en diciembre del 2022. El disco ha sido tan elogiado que no ha parado de tener protagonismo en todo el 2023.Son 23 canciones que nos llevan a un mundo donde el desamor es el protagonista, que se mantuvo por 10 semanas en el número 1 de los rankings y obtuvo 9 nominaciones a los Grammy. Esta obra maestra contiene colaboraciones con Don Toliver, Phoebe Bridgers, Travis Scott y Ol’ Dirty Bastard. El espíritu libre de SZA brilla en SOS debido a la facilidad con la que su voz revolotea, baja y atraviesa géneros y formas de composición dispares. Ella demuestra que no sólo puede hacer lo que quiera, sino que puede hacerlo mejor que la mayoría de sus contemporáneos.